第 193 章 化身幽灵
原本是舞曲的背景音rap，在这个版本里被改成了用若有若无的哭腔唱出来的高音。
“就这样恍惚间流下眼泪，就这样恍惚间变得惆怅。”
在副歌阶段，许鸣鹤的声音呈现出吉他一般的乐器化特征，吐字如同吉他弦的震颤，有着坚韧的主轴，和久久不散的余味。也如同经历过无数挫折后变得坚韧又疲倦的人，在回忆的时候，能平静地讲出一些内核很悲伤的故事。
比如别的idol就算控诉原公司，也是做好了打合约官司的准备，他却是走投无路下做了idol中直接炮轰老板的第一人，多年以后提起，只能说是“意气用事”。
“爱上你之后的每日每夜都无法入睡，这可怕的后遗症。”
许鸣鹤的高音像是历经沧桑后的叹息，带着浸入骨髓一般的悲意。
在准备这个舞台的时候，许鸣鹤是做过一些理性功利的考量的，比如说他选择用键盘而非其他的弹唱开场，除了他有这个方向的改编方案之外，最重要的是弹奏这个乐器不会压到腿，因此他养伤期间练得最多，如此种种。但真的登台之后，他的目的变得单纯了许多：
我不可能像文俊英一样说出，在这样一个公司活动时承受的所有。但我唱这首歌时蕴藏的感情，你们能感觉到吗？
这个不好说，因为ZE:A的队长在他于《我是歌手》的最后一场表演里唱ZE:A的歌这件事情本身可讨论的点就有点多，这是公司安排还是自己想唱，远比里面有什么感情更有讨论的价值。不过到了后来，人们对于这场表演的反响还是反映到了《后遗症》上——《后遗症》的收听经历了“大起——大落——小幅回暖”的过程。
对应的心态大概为“不管在《我是歌手》唱自己组合的歌是什么目的歌唱得还是很好听的我去听听原曲”到“原来好听的是放慢了速度独唱以后的抒情摇滚改编版舞曲版的编曲还是差了好多意思可惜不错的歌为了适应舞台被糟蹋了”再到“后来再想想舞曲版还是有点上头的”这样的变化过程。
倒没人说ZE:A唱这版《后遗症》就好了之类的话，正经乐队在韩国都混得不怎么样，让一个九人男团唱抒情摇滚？不可能的。
路人是这个看法，至于粉丝——
在《后遗症》的改编版被搬上了《我是歌手》且唱得非常好的情况下，队长说“我会对ZE:A忠诚”也太浪漫了吧！
对人生有着清晰的规划，年轻时追求唱跳歌手的事业，之后才会去实现在其他领域的野心。虽然从不说idol是一生的理想，但无论是业务能力还是外在形象都无可挑剔，对组合也尽心尽力，之前争议的点不过是与公司想法冲突时固执己见显得有点傲慢，但是现在看，他做得难道不对吗，他没有这个水平吗？
他在《我是歌手》上都能搞出受欢迎的改编版！
队长是这样鲜明而强烈的形象，有很多人对ZE:A的成员们产生了更深的好奇，而深入了解之后得出的结论是：挺好的。
论唱功，虽然和队长这个能上《我是歌手》的idol唱功天花板没法比，但除掉开挂的队长，另外三个主唱line成员也能挑得起大梁。舞蹈相对来说不那么出彩，不过舞蹈这个东西除了特别好和特别差以外，都在中间阶段，彼此差异也没有那么大，后期还是成员河旼佑做主编舞的，更加难能可贵。回归期这个组合会以队长为中心，团结一致地对抗star帝国的渣策划，不回归的时候他们会各自研究如何带来更好的东西，录的cover视频，各种正式非正式的现场对歌曲做各种变形的尝试，后面甚至还有金泰宪自给自足地搞出了“黑手党之歌”那样的产物，在以个人身份努力的时候，黄光熙和任时完跳出idol的圈子，在综艺与影视领域也取得了醒目的成就，早年还有金桐俊在《偶像运动会》打下了运动型idol的名头。
原本成员特色鲜明，作为团体也挺有凝聚力，只是在作品上有所欠缺，所以发展局限于“不错的二线团体”的ZE:A得到这个契机之后，热度进一步攀升。
比之前受到了更多瞩目的成员们选择了稳妥的做法——
摇旗呐喊：队长最棒！
“一面说着这样的话，一面说‘这时候回归用另一名成员当中心会不会让组合发展更均衡？’，我变成坏人了。”金智烨有气无力地说。